わたし的『エール』辞典 その1～その3

『エール』が最終回を迎え、なんだか恒例になってしまった、朝ドラ、わたし的メモを書き留めておきます。

今回は中断もあって、投稿意欲が落ちていましたが、お友達の顔が浮かび、なんとか筆を取りました。
今回も前回『スカーレット』に続き、全まとめで、ボリューム満点。あ〜書いた。でもまだ続く（予定）。クラクラする文字数ですが、ご興味ある方は、覗いてみてくださいませ。

 

◆わたし的『エール』辞典　その1

【キャスト】編（話したいことがある人だけ）

窪田正孝（古山裕一）：窪田正孝の朝ドラ出演と言えば、『花子とアン』での「朝市」の印象が強かったが、それを忘れさせるほどの主演力だった。朝ドラと言えば、”主役＝ヒロイン”というイメージも、今回の『エール』を観ている間は、すっかり忘れるほど。唐沢寿明との共演と言えば『THE LAST COP』。そして、今野浩喜（五輪行進曲に裕一を推薦した役）と古田新太との共演『僕たちがやりました』（二階堂ふみの妻役が強烈過ぎて（いい意味で）忘れがちだったけど、現実世界での奥様は水川あさみ。共演が結婚のきっかけとなったドラマ。）。両ドラマとも、超機敏な動きを見せていたけど、静動両方を演じ分けられる素晴らしい役者だと思う。いずれの時も、元々持っている影が見えるのがさらに魅力。終盤「闘魂こめて」をサラッと歌ったシーンがあったが、上手い素地が見えたので、ガッツリな歌声も聴いてみたい。そう言えば、マウントレーニアの『風をあつめて』のカバーもかなりいい。

二階堂ふみ（関内音）：上記で朝ドラの”ヒロイン”イメージを忘れていたと言いつつ、「音」がヒロインとして存在していたから成立していたこのドラマ。舞台の主演が決まり、妊娠で主演を降りるまで、再起後もまた、実力不足で身を引くまでの、鬼気迫る様子から絶望感溢れる様子の演技には息をのんだ。実際、ミュージカル歌手に囲まれながらのプレッシャーと努力は、相当なものだったと思う。一方、終始、自然なコメディエンヌぶりが素晴らしかった。

唐沢寿明（古山三郎）：お調子者ながらも、この時代に長男の夢を全力で後押しし、跡継ぎを望む次男にそれを託した、世間や風習ではなく、子供の特性、息子自体を大切に思う優しい父親役がピッタリだった。貫禄。窪田正孝との絡みは、『THE LAST COP』で培った師弟関係が滲み出ていたようだった。面白くて優しい幽霊は大歓迎。

菊池桃子（古山まさ）：80年代によく耳にしていた、あのふわふわした歌声からは想像できなかった、芯のある名女優さんになられたと思う。苦難の私生活や、40歳を過ぎて修士号を取るほどの勤勉力や、その後の教育力もさることながら、2013年NHKドラマ『ガラスの家』での悪女役は、かわいいだけじゃない「菊池桃子」の底力を知り、印象深い。

佐久本宝（古山浩二）：出演歴を検索すると、彼を目にしたのは初めてではなかったようだが、記憶にはなく、今回初めて彼の存在を知った。あの次男の役どころにピッタリ。若いのに、ふてぶてしいまでの落ち着き加減で、序盤のヒール役のあの雰囲気を出せるのは、稀有な役者さんだと感じていたが、検索して22歳だと知り、ビックリ。お嫁さんに、突然の志田未来登場にもビックリ。

森山直太朗（藤堂清晴）：『HERO』で犯人役でのゲスト出演の時は、浮いている感が強く、正直演技はどうかと思っていたが、藤堂先生役はすっぽりはまっていて、だいぶ役者としての印象が変わった。歌唱シーンは、多分、2シーン。幼少期の佐藤久志に向けて歌った「故郷」と戦地での「ビルマ派遣軍の歌」。森山直太朗、本領発揮だった。ちなみに、最終回での堀内敬子の歌唱力は素晴らしく、藤堂先生と昌子の子供は、きっと歌が上手かっただろうと想像する。

山崎育三郎（佐藤久志）：幼少時よりミュージカル経験を重ねているだけあって、流石の歌唱力と演技力。以前、自身がトーク番組で話していた経験談が、心に熱く残っていて、彼を見る度に思い出すーー高校時代、アメリカ留学時に、アジア人ということでいじめを受けていたが、ダンスパーティの場で勇気を出して、皆の輪の中心に飛び出して行って、ミュージカル経験を活かしたダンスを踊ると、「（「育」三郎の）イーク！イーク！」と拍手喝采を受け、そこから周りの対応が一気に変わったーー。・・・その苦労と勇気の結果、射止めた奥様はなっち。

中村蒼（村野鉄男）：『無痛〜診える眼〜』での、無痛症無毛症患者－－髪も眉もなく、セリフも少ない、不気味な難役が一番印象的だったが、人間味溢れる役で一気に印象が塗り替わった。普段のおとなしさと、演技のスイッチが入っている時のギャップで、一段と演技力を感じる。実生活では、既に二児のパパとは驚き。

泉澤祐希（村野典男）：彼と言えば、『ひよっこ』の三男。既に画面に映ると存在感がある彼が、突然出てきて、何者かと思ったら、鉄男の生き別れの弟だったとは。それにしても、20～30代男子、いい役者多いな～。

薬師丸ひろ子（関内光子）：いつの間にか、コメディエンヌの大御所。「カ・イ・カ・ン」と言っていた10代の頃には考えられない貫禄。コメディエンヌとして後を追う二階堂ふみにピッタリな母親役。澄みわたる歌声は、約40年前から変わらず。劇中の讃美歌、圧巻。

光石研（関内安隆）：薬師丸ひろ子との共演は『泣くな、はらちゃん』『ど根性ガエル』を思い出す。2人が発する世界観は、夫婦役にピッタリだと思う。関内家のお父さんも、この時代に、娘たちが活き活きと生きられる言葉を投げかける、本当にいいお父さんだった。スピンオフの幽霊里帰りもいい話だった。

吉原光夫（岩城新平）：スピンオフで、幽霊の光石研を感じ取っている姿が最高だった。各方面で話題になっていた最終回の「イヨマンテの夜」。ホントにすごくて、即座に「吉原光夫」を検索したら、劇団四季出身のミュージカル俳優さんだったんですね。大納得。

松井玲奈（関内吟）：SKE・乃木坂時代のことは知らないが、今回の役にはまっていて、いい役者だと思った。豊橋出身で、地元の役でもあったのか。

奥野瑛太（関内智彦）：ラーメン屋に転身シーンが最高だった。ケンのことを「友達」というセリフに心打たれる。個人的には、ケンに養子になるように頭を下げるシーンに一番グッときた。さらに個人的に一番驚いたのは、この「奥野瑛太」という俳優が『SRサイタマノラッパー〜マイクの細道〜』の「MIGHTY」だったこと。思わず、残していた最終回の録画を食い入るように見直してしまった。オールバックにサングラスの”悪そうな”風貌で、ラップを奏でていたこの人と、同一人物であったとは・・・侮れない演技力と判明。磯村勇斗の『ひよっこ』での「秀」（有村架純の相手役）と『今日から俺は!!』の「相良」とのギャップに相当するくらい。

松大航也（関内ケン）：淋しいのに強がる姿が愛おしかった。智彦と吟の息子になってくれて本当によかった。

森七菜（関内梅）：梅の大きな黒縁メガネに見え隠れする素材のかわいさと、一見不愛想なセリフ回しのギャップにはまる。五郎ちゃんへの告白シーンと、馬具作り修行中に、目をつぶらせて、ほっぺにチューのシーンがたまらなかった。幼少期の子役ちゃん（新津ちせ）もかわいかった。

岡部大（田ノ上五郎）：突然の弟子志望登場に、まさか、こんな展開になるとは。それにしても、岡部大の演技力には驚いた。『私の家政夫ナギサさん』出演時で存在感のある役を演じていたが、ここまでとは。なかなか上手くいかなかった馬具作りの試験で、裕一のアドバイスで「船頭可愛いや」を歌って、”ゾーン”に入った五郎ちゃんはすごかった。

柴咲コウ（双浦環）：元々歌が上手い方だが、オペラとなると、歌唱法が全然違うし、国際的に名声のあるオペラ歌手の役を演じるのは、ミュージカル俳優たちが出演する中で、相当プレッシャーだったと思う。幼少期の音（清水香帆）と出会った初回登場時より、後に登場した時に歌声が力強くなっていたので、かなり訓練を重ねられたのだと思う。そして、相変わらず美しい。

金子ノブアキ（今村嗣人）：ミュージシャンながら、以前より名優という印象が強い。スピンオフの愛憎劇・・・人間がなかなか手放せない、「嫉妬心」に絡む演技が絶品だった。あの2話は、金子ノブアキの回だったと思う。最初にこの方を認識したのは、ミュージシャンとしてではなく、まさしく朝ドラ『おひさま』でのヒロイン陽子（井上真央）の初恋相手役、川原功一だった。

古川雄大（御手洗清太郎）：『あさイチ』のゲスト出演を観て、「スター御手洗」とのかなりのギャップに、癖のある役に対して相当な作りこみをしていながら、観ていて重さを感じさせないスマートさを感じ、その演技力に感動した。個人的には、そこまでミュージカルに強い関心があるわけではないが、ミュージカル俳優の歌と演技にかける訓練量が半端ないことは、よ～くわかる。

古田新太（廿日市誉）：朝ドラの古田新太と言えば、何と言っても『あまちゃん』の太巻。今回薬師丸ひろ子と絡むことはなかったが、二階堂ふみが、裕一を売り込みにコロンブスレコードに乗り込み、古田新太とガシッと握手を交わした時には、太巻が鈴鹿ひろ美の娘と・・・！と思った。

野間口徹（梶取保）：この方も名バイプレーヤー。スピンオフの話がまたよかった。この話の中の、幼少期の佐藤久志役の山口太幹くんの小生意気さも、超かわいかった。本編では、音に「椿姫」の真髄を教えるための寸劇での細かな動きがたまらなく、ハマった。

仲里依紗（梶取恵）：これまでの仲里依紗にはない、新境地的な役。主役級のパワーを持ちながら、今回、物語のオアシス的存在の「喫茶バンブー」で、かつ、次元が違う場所にいるような役への徹し方が見事だった。この役どころ、仲里依紗の贅沢な使い方だったと思う。

古川琴音（古山華）：登場当初は特に気になっていない存在だったが、『この恋あたためますか』が始まり、ふと、”あれ？この顔は・・・！”と、主演の森七菜演じる樹木のルームメイトが、華だと気づき、叔母と姪の同居ではないか！と一人盛り上がる。

高田聖子（東京帝国音楽学校の教師）：出演時間は少なかったが、『やんちゃくれ』の講談師役がとても印象深く、久々に姿を見かけて懐かしかったので。

正名僕蔵（三隅 忠人）：ご機嫌を取りながら、振り回されて、でも内心何を考えているかわからない・・・こういう役、ピッタリ。味方の役にも悪役にもどちらにも転べる役者さん。今回は、文句を言いつつ、最後まで付き合ってくれる芯ある役で、スッキリ。

吉岡秀隆（永田武）：この人も存在感半端ない。彼の登場シーンは一気に空気が変わった。「貫禄」というには、いい意味で重さがない不思議な空気を醸し出す人。それでも、やはり「貫禄」を感じた。「純君」がこんなになるとは・・・。

宮沢氷魚（霧島アキラ）：恐らく、本格的な音楽活動経験はないと思われるところ、お父さんの影を背負って、かなりのプレッシャーだったと思うし、出演当初の軽めの役柄も彼には難しいように思えたが、「霧島アキラ」として演じ切って、上手く着地されたと思う。

萩原聖人（警備員）：初回の登場で、再登場があるものだと思っていたが、残念。この方も、年を重ねられて、苦労が顔に滲み出ている役どころが上手いなと、近年のドラマ出演でいつも感じている。

北村有起哉（池田二郎）：彼の前朝ドラ出演『わろてんか』の「月の井団真 」は最高だったが、今回も素晴らしかった。絶妙なセリフ回し。間、リズム感。ひょうひょうとしながら、ものすごい存在感。一気に場が引き締まる。個人的には、『エール』のMVP。

志村けん（小山田耕三）：トーク番組にはあまり出演されない方だったと思うが、撮影終了後に『あさイチ』に出演してほしかった。どんな思いで演技されていたのか聞いてみたかったと思う。あちらの世界で、最終回まで見守っておられたことでしょう・・・。

その2【○○】編に続く（予定）。

 

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